Categories
Soovitus

TÄHELEPANU! Etlus tekitab sõltuvust

Kui öelda noorele sõna „etlus“, tuleb talle arvatavasti pähe palju tuupimist, mõni igav ja pikk tekst ning selle värisedes ja kivikujuna esitamine. Ka meile tundus see pikalt midagi säärast, kuid otsustasime sellele siiski võimaluse anda. Meie õnneks tuli aga välja, et olime hinnanud raamatut kaane järgi. 

Etluseni jõudsime küll veidi erinevat teed pidi, kuid mõlemal juhul osutus see palju põnevamaks, kui esialgu arvasime. 

Helena jõudis etluseni pärast kolmandas revüüs „Desideerium Miina mängimist, kus tal tuli esitada ka kaks monoloogi. Temaga võttis ühendust Laura-Liisa Adlas, kes uuris, kas Helenal oleks huvi etlusega tegeleda. Alguses ta küll kõhkles, kuid andis G3-s etlemisele siiski võimaluse. Praegu tagasi mõeldes sooviks Helena isegi, et oleks sellega alustanud varem. 

Emma-Liisa jõudis etlemiseni soovist arendada oma tekstiesitamisoskust ja julgust avalikult esineda. Lisaks uskus ta, et need oskused võivad tulevikus avada rohkem võimalusi ka karjäärivalikute tegemisel. 

Esimene konkurss „Kasvasin kesk kadakaid toimus oktoobris. Konkursil ei jagatud laureaaditiitleid ega peavõitu, seega oli see väga hea ja stressivaba algus. Seal saime esimest korda aimu, milline üks etluskonkurss üldse välja näeb, ning leidsime motivatsiooni ka edaspidi osaleda. 

Konkursiks valmistumine ei ole eriti raske. Tuleb lihtsalt juhendajaga kokkuleppel välja valida sobivad tekstid – reeglipäraselt üks luuletus ja üks proosatekst. Seejärel tuleb tekstid enda jaoks põhjalikult lahti mõtestada ja neid lihtsalt järjest valjusti läbi lugeda. Katsetada erinevate tempode, rõhkude ja hääletugevusega – ning nii lihtne see ongi. Võib ju arvata, et teksti päheõppimine on kõige suurem ja keerulisem osa, kuid tegelikult jääb tekst ise pähe, kui oled selle enda jaoks piisavalt arusaadavaks ja omaks teinud. 

Tuleb tunnistada, et kõige keerulisem osa on siiski külma närviga lavale minek. Meile ei olnud see alguses kerge, kuid laval olemine ja kuulajatega kontakti loomine osutusid tegelikkuses kogu etlemise kõige põnevamaks osaks. Võib isegi öelda, et sealt sai lausa korraliku dopamiinilaksu, mis tekitas omakorda kerget sõltuvust. Enda arengu nägemine ja aina vähenev jalgade värisemine publiku ees seistes aitasid samuti sellele kaasa. 

Lisaks oli suureks positiivseks küljeks selliste tekstide esitamine, mis meile endile väga-väga meeldisid ning mille jaoks sai luua värvika tegelase. Kuigi see tegelane võis meist esialgu erineda, leidsime temas lõpuks ka iseendaga ühiseid jooni.

Sveta Grigorjeva mononäidend „Mimmud maailmalõpu vastu, mille Emma üheks konkursiks välja valis, oli vägagi intrigeeriv. Selle esitamine osutus küll tohutult lõbusaks, kuid pakkus samal ajal ka väljakutset. Proovige ise entusiastlikult seletada, kui seksikad on patriarhaat ja nihilism. Ajapikku suutis Emma tekstist üles leida tuuma, mis käsitleb probleeme, mis on ka tema jaoks murekohaks, ning see andis omakorda võimaluse vaadata iseendasse. Selle tekstiga pälvis Emma peavõidu ning käis ka vabariiklikul etluskonkursil, kus sai eripreemia autoritruuduse eest. 

Helenale andis esimene konkurss „Kasvasin kesk kadakaid eelkõige motivatsiooni etlusega edasi tegeleda, sest tundus põnev sellel alal midagi päriselt saavutada – ning seda ta ka tegi. Vabariiklikul Koidulauliku konkursil pälvis ta Grand Prix’ tiitli, esitades Lydia Koidula luuletuse „Allik ning Elo Viidingu proosateksti „Eesti naise maja. Sellest proosatekstist sai üks Helena lemmikutest, sest selle esitamine tuli tal väga loomulikult välja ning publiku kiidusõnad esituse kohta tõstsid kindlasti ka tema enesekindlust. Just enesekindluse tõttu võttis Helena oma juhendajalt Laura-Liisalt vastu ühe tõelise väljakutse – esitada üks Juhan Liivi tekst Kodavere murdes. Vot see oli alles korralik mälutreening, kuid hea mälu tuleb ühele gümnasistile ainult kasuks. 

Kui nüüd täiesti aus olla, siis etlus kui konkurss meile eriti ei meeldinud ja seda eelkõige seetõttu, et osalejaid oli liiga vähe. Me olime peamiselt üksteise konkurendid ning oma sõbrannaga võistelda ei ole eriti põnev. Meievanused osalejad vahetusid alatasa ning enamasti oli kõige vanemas vanusegrupis vaid neli osalejat. Ülejäänud olid meist juba kõvasti nooremad etlejad, kelle tekstid olid juhendajate meele järgi välja valitud ja jäid kohati lastele endale arusaamatuks. Ärge saage valesti aru, meile väga meeldis etlemine, kuid konkursid ei tundunud kunagi liialt tõsiseltvõetavad, sest piisavat konkurentsi lihtsalt ei olnud. Oleksime seda palju rohkem nautinud, kui meil oleks olnud võimalus kuulda, milliseid tekste teised meievanused valivad ja kuidas neid esitavad.

Seega kutsume kõiki gümnasiste etlema, olenemata esinemisoskusest või julgusest. Just sealt saabki kõik alguse ning vajalikud oskused omandatakse aja jooksul. Huvi korral tuleb vaid pöörduda oma või mõne teise emakeeleõpetaja poole. 

Emma-Liisa juhendajaks oli Merle Rekaya ja Helena juhendajaks Laura-Liisa Adlas.

Categories
Uncategorized

Harry Styles Amsterdamis ehk piletijahist kontserdielamuseni

Veel 23. jaanuari hommikul olin täiesti veendunud, et seekord ma Harry Stylesi kontserdile ei lähe. Siis aga hakkas meie sõbrannade grupivestlus elavnema ja arutati, millisel kuupäeval võiks minna ning kellele milline aeg kõige paremini sobiks. Tuleb mainida, et see ei olnud meie esimene ühine Harry Stylesi kontsert. Ja järsku olingi Ticketmasteri järjekorras, paaniliselt mõeldes, mis saab siis, kui me pileteid ei saa.

Kõik sai alguse 15. jaanuaril, kui Harry Styles teatas oma neljanda stuudioalbumi „Kiss All the Time. Disco, Occasionally.“ ilmumisest. Peagi järgnes ka tuuriteade. Fännide jaoks oli see kauaoodatud uudis, kuid samal ajal tekitas see ka ärevust. Pärast eelmise tuuri emotsionaalset lõppu kartsid paljud, et see oligi hüvastijätt. Õnneks osutus see hirm asjatuks.

„Together, Together“ tuur viib Harry 2026. aasta jooksul Amsterdami, Londonisse, Mexico Citysse, São Paulosse, Melbourne’i ja Sydneysse ning hõlmab muu hulgas koguni 30 kontserti New Yorgi Madison Square Gardenis. Huvi oli rekordiline – ainuüksi eelmüügiks registreerus üle 11,5 miljoni inimese. Pole ime, et ka meie jaoks algas piletijaht põhjaliku planeerimise ja paraja närvikõdiga.

Harry Stylesi kontserdile pileti ostmine on omaette ettevõtmine. Ticketmasteri kohta liigub lugematul hulgal teooriaid – millal järjekorda minna, mitu seadet kasutada või milline internetiühendus valida. Tegelikkuses taandub kõik siiski lõpuks õnnele.

Sel korral olime ühe sõbrannaga need nii-öelda õnnelikud, kelle peale loodeti. Valmistusime Liisiga põhjalikult – tegime nimekirju võimalikest kuupäevadest, võrdlesime linnu, koostasime graafikuid ning panime äratusi, et me ühegi piletimüügi algust maha ei magaks.

Esimesel katsel jäime piletitest ilma. Hinnad kerkisid minutitega ja hetkeks tundus, et seekord jääbki Harry nägemata. Õnneks õnnestus meil 27. jaanuaril saada kolm kõrvuti istekohta 23. mai Amsterdami kontserdile. Ühe pileti hinnaks kujunes umbes 160 eurot, millele lisandusid lennupiletid ja majutus. 

Amsterdam võttis meid vastu ideaalse nädalavahetusega. Kui nädal varem oli linnas olnud külm ja vihmane, siis meie saabumise ajaks näitas termomeeter üle 26 kraadi ning taevas polnud ainsatki pilve.

Harry kohalolu oli tunda juba lennujaamast alates. Ühed fännid suundusid pärast kontserte koju, teised alles saabusid. Tänavatel jalutasid inimesed Harry särkides, poodides müüdi temaga seotud meeneid ning pop-up-poodide ees looklesid pikad järjekorrad. Oli selge, et Amsterdam elas neil päevil täielikult Harry rütmis.

Olen käinud päris paljudel suurkontsertidel, kuid ükski kontserdipaik ei ole mulle seni nii head muljet jätnud kui Johan Cruyff ArenA. Staadionile pääsemine oli kiire ja sujuv – ei mingit trügimist ega lõputuid järjekordi. Oma rolli mängis tõenäoliselt ka see, et meil olid istekohad ja me ei pidanud juba varahommikust alates järjekorras ootama. Turvatöötajad olid naeratavad, abivalmid ja suurepärases tujus ning kogu atmosfäär mõjus ülimalt positiivselt. Kohati tekkis isegi VIP-i tunne.

Võiks ju arvata, et Harryt kuulavad ainult varateismelised või siis kunagised One Directioni fännid, aga nii see ei ole. Staadionil oli nii noori fänne kui ka vanemaid kuulajaid, lapsevanemaid koos lastega ning ka üle viiekümneaastaseid inimesi, kes nautisid kontserti sama suure innuga kui kõige tulihingelisemad fännid. Eriti vahva oli märgata, kuidas õhtu edenedes elasid muusikale kaasa ka teenindajad ja turvatöötajad, kes fännidega liitusid.

Staadionile jõudes torkas esimese asjana silma hiiglaslik lava. Fännide seas tehakse isegi nalja, et just sellepärast jooksiski Harry viimased kolm aastat maratone. Arvestades seda, kui palju ta õhtu jooksul ühest lavaotsast teise liigub, võib selles naljas isegi omajagu tõtt olla.

LED-valgustusega catwalk’id, suured ekraanid ja keset publikut paiknev lava jätsid väga võimsa mulje. Alles siis, kui Harry lavale tuli ja kõlas „Are You Listening Yet?“, sai aga päriselt aru, kui mastaapne see produktsioon tegelikult on. Kogu staadion tõusis hetkega püsti ning lava, mis enne tundus lihtsalt muljetavaldav, ärkas korraga ellu.

Järgmised paar tundi näitasid selgelt, miks Harry Styles on üks tänapäeva armastatumaid popartiste.

Harry Styles esitamas lugu „Season 2 Weight Loss“, mida saatis võimas valgusshow.

Kontserdi ülesehitus oli väga läbimõeldud. Õhtu algas tuntud hittidega („Golden“, „Adore You“, „Watermelon Sugar“ ja „Music for a Sushi Restaurant“ ), mis haarasid publiku hetkega kaasa.

Siis aga muutus kogu meeleolu.

Lavale tulid keelpillimängijad ning algas kontserdi kõige vaiksem ja emotsionaalsem osa. Olin seda hetke pikalt oodanud, sest teadsin juba enne kontserti, et setlistis on lugu, mida olin aastaid lootnud laivis kuulda. Eelmisel tuuril esitas ta seda vaid üksikutel õhtutel ning Rootsi kontserdil, kus mina käisin, seda ei kõlanud.

Aga enne veel istus Harry klaveri taha ja esitas loo „Coming Up Roses“, mis tõi hästi esile tema tugevused laulja ja laulukirjutajana. 

Kui kõlama hakkas „Fine Line“, peatus staadionil justkui aeg. Seda hetke olin ma oodanud terve õhtu. Varem kontserdi lõpus kõlanud pala tuleb sel tuuril esitusele juba kaheksanda loona. Keelpilliseade andis loole täiesti uue mõõtme ning ligi 50 000 inimest kuulas seda peaaegu täielikus vaikuses. See oli kindlasti õhtu üks kõige emotsionaalsemaid hetki.

Harry esitamas lugu „Fine Line“.

Kahjuks leidus publikus ka mõni inimene, kes otsustas selle vaikse hetke täita hoopis naeru ja omavahelise jutuga. Õnneks ei suutnud seegi loo mõju rikkuda.

Kuigi kõlasid ka vanemad hitid, oli selge, et selle tuuri keskmes on uus album „Kiss All the Time. Disco, Occasionally.“ ning peale „Fine Line“ lõppu liikuski fookus uue albumi materjalile ning kontsert muutus taas energilisemaks.

Harry on öelnud, et uus album sündis inspiratsioonist, mille ta leidis Berliini ja Rooma klubides veedetud õhtutest. Just seetõttu mõjuvad paljud lood laval isegi võimsamalt kui stuudiosalvestustel – neid toetavad visuaalid, valguslahendused, suur bänd ja publiku energia.

Loo „Pop“ ajal moodustasid ekraanid ja lava ühtse visuaalse terviku.

Üksteisele järgnenud „American Girls“, „Keep Driving“, „Ready Steady Go“, „Dance No More“ ja „Treat People With Kindness“ moodustasid ühe pika tantsupeo, kus lugude vahele ei jäänud peaaegu hetkegi hingamisruumi. Tundus, et kogu staadion liikus ühes rütmis.

Harry esitamas lugu „American Girls“.
Loo „Ready Steady Go“ ajal oli tugevamalt tunda ööklubikultuuri mõjutusi.

Minu jaoks kulmineerus õhtu looga „Carla’s (Satellite) Song“, mis sidus uue albumi ja „Harry’s House’i“ kõlapildi üheks tervikuks. Selleks hetkeks oli publik juba täiesti pöördes – laulmine, plaksutamine ja tantsimine jätkusid katkematult ka „Aperture“ ajal.

„Aperture“ mõjus kontserdil veelgi võimsamalt kui stuudioversioonis.
Õhtu lõpuks ei mänginud enam rolli, kas olid külastaja või töötaja.
Amsterdami viienda õhtu üllatusloona kõlas „Love of My Life“.

Viimased lood panid kontserdile väärilise punkti. „Aperture“ oli visuaalselt väga võimas ning seejärel kõlanud „Love of My Life“ oli paljudele positiivne üllatus. Osa fänne lootis selle asemel kuulda küll „Matildat“, kuid mulle Harry valik meeldis. Õhtu lõpetasid „Sign of the Times“ ja „As It Was“, mis tuletasid ühtlasi meelde, et pärast nende lõppu tuleb naasta tavapärase elu juurde.

Harry kontserdid on midagi enamat kui lihtsalt kontserdid.

Tegelikult ei saanud õhtu aga kontserdi viimase lauluga veel läbi. Kontserdi järel täitusid Amsterdami tänavad tuhandete inimestega, kohvikutes ja baarides kõlasid Harry Stylesi ning One Directioni lood ning siin-seal puhkesid täiesti spontaansed ühislaulmised. Tundus, nagu oleks kümned tuhanded inimesed veetnud koos ühe suure peo ja keegi ei ole veel valmis koju minema. 

Tagasitee hotelli kujunes aga omaette seikluseks. Kui Eestis oleme harjunud, et pärast suurüritusi pannakse ühistransport kiiresti ja tihedalt liikuma, siis Amsterdamis toimis kõik hoopis teisiti. Meie buss väljus pärast kontserti vaid kahel korral ning väljumiste vahe oli pikk, samal ajal kui mõni teine liin sõitis peaaegu iga paari minuti järel.

Ka bussipeatustes valitses paras segadus. Inimesed trügisid, järjekordadest eriti kinni ei peetud ning rahva keskel suitsetamine oli täiesti tavaline. Pärast kogu õhtu laitmatut korraldust mõjus see ootamatu kontrastina.

Õnneks ei suutnud see enam üldist muljet rikkuda. Sel õhtul mõistsin taas, miks inimesed on valmis veetma tunde Ticketmasteri järjekorras, maksma sadu eurosid ja sõitma teise Euroopa otsa vaid ühe kontserdi nimel.

Kui Harry uus album tekitas huvi, tasub lugeda ka eelmise aasta Saaremaa Gümnaasiumi meediatiimi liikme Karoli Harjuse albumiarvustust. Arvustuse leiab siit: https://www.ohtuleht.ee/noored/1153954/albumiarvustus-harry-stylesi-uus-plaat-viib-tantsuporandalt-teraapiasse

Categories
Arvamus

Olivia Rodrigo uuest albumist sai minu suve soundtrack

Kuidas kõik algas 

Olivia Rodrigo fänn olen ma olnud sellest ajast saadik, kui ta avaldas 2021. aastal oma debüütsingli „drivers license“. Sellele järgnes peagi ka tema esimene album „SOUR“, mille ilmumise ajal oli Rodrigo vaid 18-aastane. Plaadist sai kiiresti ülemaailmne hitt, mis purustas mitmeid rekordeid. Kindlasti on nii mõnigi lugu sellelt albumilt ka teile tuttav – näiteks „drivers license“, „good 4 u“ ja „deja vu“.

Teise albumi „GUTS“ avaldas Rodrigo 2023. aasta sügisel. Ka selle ilmumine oli nii minu kui ka paljude teiste fännide jaoks suursündmus ning edu poolest ei jäänud see kuidagi alla oma eelkäijale. Kui „SOUR“ keskendus eelkõige teismeea südamevalule ja ebakindlusele, siis „GUTS“ oli märksa küpsem. Albumi keskseks teemaks oli varajane täiskasvanuiga ning sellega kaasnevad pinged, ebakindlus ja eneseotsingud. Tuntuimate lugude hulka kuuluvad „vampire“ ja „get him back“.

Kolmanda albumi tulekut hakati ootama juba „GUTS“ tuuri lõpu paiku 2025. aasta suvel. Tol ajal oli Rodrigo suhtes Briti näitleja Louis Partridge’iga ning paljud fännid arvasid, et uus album koosneb peamiselt armastuslugudest. Samuti spekuleeriti, et ta jätkab oma senist mustrit ning albumi pealkiri on taas neljatäheline – populaarseimateks pakkumisteks olid „LOVE“ ja „LUCK“.

Tegelikult kuulutas Rodrigo albumi välja alles selle aasta 2. aprillil, kuigi aja jooksul muutus üha kindlamaks, et uus looming on peagi ilmumas. Kusjuures alustas ta albumi turundamist juba enne ametlikku teadaannet. Selleks ajaks oli aga palju muutunud – Olivia ja Louis olid talvel lahku läinud ning fännide seas tekkis kahtlus, kas album üldse tuleb.

Hea uudis

Album ilmus 12. juunil ning kannab nime „you seem pretty sad for a girl so in love“. Kõigile üllatuseks murdis Rodrigo välja oma senisest neljatäheliste pealkirjade mustrist ning albumi pealkiri on tema seni kõige pikem. Esiksingli „drop dead“ avaldas ta juba aprillis ning albumi ilmumise eel jõudis kuulajateni ka teine singel „the cure“. Lisaks avaldas Rodrigo enne albumi ilmumist lühikesi katkendeid mitmest teisest loost, et fännides elevust tekitada. 

Albumist lähemalt …

Nagu juba mainitud, on albumi pealkiri tavapärasest märksa pikem ning kuigi Rodrigo ei ole selle tähendust ise selgitanud, on paljud kuulajad jaganud selle mõtteliselt kaheks osaks: „you seem pretty sad“ ja „a girl so in love“. Selline tõlgendus peab mingil määral paika, sest albumilt leiab nii armastuslugusid („drop dead“, „honeybee“, „stupid song“) kui ka sügavamaid ja melanhoolsemaid palu („the cure“, „less“, „cigarette smoke“). Ka esiksinglid valis Rodrigo just seetõttu, et need peegeldavad seda vastandlikkust ning annavad hea ettekujutuse albumi üldisest meeleolust.

Samas ei ole album rangelt kaheks jaotatud. Kuigi enamik lugusid räägib armastusest, ei keskendu need selle ilule ja rõõmule, vaid pigem sellega kaasnevatele segadustele, ebakindlusele ja valusatele tunnetele. Album kujutab suhet, mida saadavad ärevus, intensiivne ülemõtlemine ja pidev hirm kaotada inimene, kellest hoolid.

Minu neli lemmiklugu
begged

Rodrigo esitas seda lugu esimest korda saates Saturday Night Live. Pärast selle kuulmist tundsin, et albumi ilmumiseni ootamine saab olema väga keeruline, sest tahtsin seda võimalikult kiiresti stuudioversioonina kuulda. Siiski pidasin vastu ning vaatamata paljudele teistele lemmikutele jäi see kindlalt minu edetabelisse. Tegemist on akustilise ballaadiga, mis räägib valusast tõdemusest, et partneri armastus ja tähelepanu ei peaks olema midagi, mida tuleb anuda. Lugu saadab kurvameelne kitarr ning see lõpeb melanhoolse saksofonisoologa.
„But nothing’s quite enough when I know that to get it I begged“ 

the cure

Albumi teine singel avaldas mulle mõju juba esimesel kuulamisel. Lugu räägib taipamisest, et armastus üksi ei suuda ravida inimese sügavaid sisemisi ebakindlusi. Muusikaliselt algab pala rahuliku akustilise kitarriga ning kasvab järk-järgult võimsaks, 90ndate alternatiivrokki meenutavaks helipildiks. Ka Rodrigo on nimetanud seda üheks oma lemmikuks kogu senisest loomingust.
„But it don’t matter how your love feels anymore, it’ll never be the cure“ 

stupid song

Tegemist on albumi kolmanda singliga, mis võitis kiiresti fännide südamed. Lugu räägib kirjeldamatust ja kontrollimatust kiindumusest ning sellest, kuidas ükski laul ei suuda seda tunnet täielikult sõnadesse panna. Muusikaliselt algab pala melanhoolse meloodiaga ning kulmineerub pooleldi räägitud, rütmilise bridge’iga.
„And I want you more than any stupid song could ever say“ 

cigarette smoke

Albumi viimane lugu jätab kuulaja pärast terviku läbikuulamist nukrasse meeleollu. See on südantlõhestav lõpp albumi kronoloogiliselt kulgevale loole ning juba esimesel kuulamisel teadsin, et sellest saab üks minu lemmikuid. Rodrigo kasutab sigaretisuitsu metafoorina, et kirjeldada midagi, millest on raske vabaneda, ning seda, kui keeruline on tal oma eksist üle saada. Kuigi meloodia on üldiselt tagasihoidlik, jätab lugu kuulajasse sügava emotsionaalse jälje.
„The cigarette smoke
Is a smell that I know
It clings to my clothes
And seeps into my bones“ 

Minu jaoks on see album kindel 10/10 – nagu Olivia Rodrigo puhul juba tavaks saanud. Loodan väga, et ta annab sellele kunagi välja ka deluxe-versiooni, kuid seni on Rodrigo intervjuudes öelnud, et pole selles veel kindel. Praegu on artist keskendunud oma uue tuuri ettevalmistamisele, mis algab 25. septembril Hartfordis. Minul avaneb võimalus näha teda 19. märtsil Stockholmis, kus saab alguse Euroopa tuur. Elevus on suur ning ma ei jõua ära oodata, millise kontserdielamuse Rodrigo seekord pakub.

Categories
Luulenurk

Minu mõistmiseks läheb vaja enamat kui kirjavahemärke ja artikuleeritud tüvesi

Categories
Ajalugu

Kuressaare 1936: elegants, muda ja merelinn, mis ärkas suveks ellu

11. septembril 2026 toimub Saaremaal suur Ajarännaku üritus, mis viib osalejad täpselt 90 aastat tagasi – 1936. aastasse. Milline oli elu Kuressaare kuurordis ajal, mil Eesti sportlased naasid Berliini suveolümpiamängudelt seitsme olümpiamedaliga? Tuginedes ajaloolase Maret Soorski uurimustele ja toonaste ajalehtede Meie Maa kirjutistele, avaneb pilt elegantsest, kuid samas kodusest suvituslinnast. Enne ajarännakule minekut rändame aga mõttes aastasse 1936.

Suvitushooaja algus ja tegelik suvi

Kuressaare (sel ajal enamuse saarlaste jaoks Kuresaar) ametlik suvitushooaeg algas esimesel suviste pühal, mis 1936. aastal oli 31. mail. Pidulik avamine toimus pargis kell 12 –  Kuurhoonele, suvihoonele, mudaravilatele (neid oli tol ajal kolm), Rannakohvikule ja paadisadamale heisati Kuressaare linnalipud ning linnapea Johannes Perens pidas hoogsa tervituskõne. Meelelahutust pakkus pritsumeeste orkester. Rahvast oli palju. Samal päeval avati ka Saaremaa Merespordi Seltsi hooaeg. Meriskaudid ja noorkotkad olid rivis klubi rõdul. Kommodoor, advokaat Peeter Varest, pidas kõne ja heisati lipp. Õhtul oli omavaheline koosviibimine.  

16. juuli 1936. Ilmunud Postimehes 31. mail 1937.

2. juunil alustasid tööd mudaravilad. 10. juunil toimus esimene suvituskontsert. Dirigendiks oli härra Suits Tallinnast ning 1936. aasta suve avapalaks kõlas Friedrich Kuhlbarsi „Eestimaa mu isamaa.“

Kontserdid toimusid kogu suve jooksul rannas kell 12–13 ning Lossipargis kell 18.30–20.30.

Linna raamatukogu viidi raekojast Lossipargi lugemislaua juurde (praegune John Bull). Kuursaali kõrval asunud kioskis olid lisaks Eesti ajalehtedele ja ajakirjadele müügil ka üle 20 nimetuse välismaiseid väljaandeid, sealhulgas Helsingin Sanomat, Svenska Dagbladet jt.

Naiste ujulates tehti ümberehitustöid ja ujutuskabiinide arv suurendati 21-ni. Uus rannahoone pidi valmima juuli lõpuks, aga tööd takerdusid sel suvel ehitajate puuduse taha.  

Kõik suvituskorterid tuli aadressilauas registreerida. 

 Postkaart. Kuressaare Kuursaal 1937. aastal.
Suvitajad Kuressaare rannas muusikat kuulamas. Saaremaa Muuseum SA (SM F 3756:36 F).

Kuid kohalikud teadsid üht salajast märki ehk tegelik suvitushooaeg algas siis, kui kohale jõudis tuntud arst Aleksander Paldrok. Kui nähti tema „paksu kogu pehme habemiku näoga“ juuni alguses Kuursaali ees jalutamas, tõdeti: „Ahaa, ta on juba siin. Noh, siis on suvi käes!“

Grupp skaute ja professor Aleksander Paldrok Kuressaare lossipargis. Tartu Ülikooli professor, arstiteadlane ja kindralmajor Aleksander Paldrok (1871–1944; kuni 1936. aastani Paldrock) osales Vene-Jaapani sõjas ning oli Teaduste Akadeemia liige. Ta oli üks Eesti tunnustatumaid naha- ja suguhaiguste arste, avaldas mitmeid õpikuid ja teadustöid ning teda esitati Nobeli meditsiiniauhinna kandidaadiks.
Meditsiiniteaduste doktor naha- ja suguhaiguste alal ning Kuressaare garnisoni dermatoloog-konsultant professor Aleksander Paldrok (2. reas paremal) koos perega. Tema kõrval on abikaasa Salme Roose (2. reas vasakul), esireas tütred Edda ja Juta ning nende vahel poeg Ingvar. Tagareas on tütred Heitti ja Aime. Tartust pärit tuntud arst suvitas Kuressaares ligi 40 aastat. Foto on tehtud 1929. aastal.
Aiapidu Aleksander Paldroki juures Kuressaares. Saaremaa Muuseum SA (SM F 3674:47 F).
Mudaravi ja raudvoodite defitsiit

Kuressaare oli eelkõige ravikuurort – ligi 60% suvitajatest tulid siia tervist parandama. Kuulsatest külalistest kasutas mudaravi näiteks Jaan Tõnisson, kes peatus Kivi tänav 1 asuvas majas ja võttis mudavanne Linna Mudaravilas. Juuli keskel saabus koos abikaasaga Gustav Suits, kes peatus Meissneri pansionaadis Allee tänav 1.

Juuni keskpaigaks oli Kuressaarde saabunud juba 200 suvitajat, kellest enamik oli pärit Tallinnast, Tartust ja Riiast. Soomest oli selleks ajaks saabunud neli ning Rootsist viis suvitajat. 22. juuliks oli suvitajate arv kasvanud juba 1520-ni.

Jaan ja Hilda Tõnisson Kuursaali ees seltskonnas istumas (paremalt esimene ja teine).

Huvitav fakt tollase majutuse kohta: linnavalitsus rentis suvitajatele välja raudvoodeid. Miks? Sest kardeti heinapõhuga täidetud puuvoodeid ja neis peituvaid „satikaid“. Raudvoodi oli luksuse ja puhtuse sümbol. Samal ajal puudus linnas veel tsentraalne veevärk ja kanalisatsioon ning vett tuli tuua kaevudest. Raudvoodeid ja pansionaadikohti said endale lubada vaid jõukamad suvitajad. Ülejäänud pidid lootma linnaelanike renditud tubadele.

Suvitajad rannakohviku terrassil. Saaremaa Muuseum SA (SM F 3674:56 F).
Terwismuda woor mudajärwe kaldal.
Terwismuda tõstmine Kuresaare linna omawalitsuse mudasupelusasutuses.
Roomassaare mudaravila rajati Kuressaares 1876. aastal dr W. L. Mierzejewski algatusel. Ta juhtis raviasutust järgmised 37 aastat. Esimene maailmasõda katkestas mudaravila tegevuse, kuid 1924. aastal avati see taas. Ravilas oli 30 vannituba kokku 60 ravivanniga.
Kuressaare uus mudasuplusasutus 1926. aastal.
Meelelahutus: orkestrid, „Riietalaat“ ja suvevalitsus

Suvemuusika oli Kuressaare suve lahutamatu osa. Suvitusorkester, mida juhtis Tallinnast pärit härra Suits, andis kontserte peaaegu igal nädalapäeval. Populaarsed olid ka Kuursaali teemaõhtud – kabareed, teatrietendused, kontserdid ning seltskonnamänguõhtud, näiteks „Pudeli- ja toolitants“. Peaauhinnaks lubati kuulutuse järgi „karastavaid jooke“.

Üks populaarsemaid suvesündmusi oli muidugi Aia tänaval toimunud laat. Saaremaal kutsuti seda millegipärast Riietelaadaks. Pesu- ja pudukaubaga kauplejaid oli üle Eesti sel aastal koguni 84 ning kompvekikaupmehi 17. Kindlasti olid laadal esindatud ka Tivoli ja loomaaed. 1936. aastal algas Riietelaat 23. juulil ja kestis 2. augustini. Esimest korda olid kohal ka suur rataskarussell ja „surmasõidutünn“.

Kuressaare laadaplats. Saaremaa Muuseum SA (SM F 3756:7 F).

Suve kõrgpunktiks oli aga Suvekuninga ja -kuninganna valimine. Erinevalt tänapäeva iludusvõistlustest pidi kuningas olema väärikas ja nimekas mees. 1936. aastal valiti kuningaks teedeosakonna juhataja Jaan Teetsov (52). Lisaks valiti kaks printsi – härra Ström Rootsist ja härra Piip Tallinnast.

Kuningannaks valiti 30 kandidaadi seast preili Nora Rahumeel Tallinnast ning tema õuedaamideks rootslanna Ingrid-Britt-Sofia Ström ja soomlanna preili Kaija Westerinnen. Kuna valituks osutusid põhjamaalased, tantsiti avatantsuna tavapärase Viini valsi asemel polkat.

Järgmisel päeval toimus kuningapaari kroonimine. Kell kaksteist öösel astus kuningas fanfaarihelide saatel troonile ning tema kõrval seisis kuninganna. Mõlemale asetati pähe kuldne kroon ja anti üle kingitused. Seejärel luges kuningas ette manifesti – „Jaan I manifest kõigile supelkülastajatele ja muule alamrahvale.“. Pärast seda alustas ta diplomaatilisi läbirääkimisi „suvevalitsuse“ moodustamiseks.

Supelministriks nimetati raamatukaupmees Oskar Liiv, tantsuministriks endine maavanem Mihkel Neps (iroonilisel kombel liikumispuudega, kuid väga tark ja karismaatiline) ning südameasjade ministriks kohtunik Paul Parts.

Kuressaare suvekuningas Jaan Teetsov (keskel) Kuursaalis 21. juuli 1936. 
Hooaja lõpp: 10. september 1936

Meie ajarännaku kuupäev, 11. september, tähistab 1936. aastal just värskelt lõppenud suvehooaega. Kusjuures ka 1936. aastal oli 11. september reedene päev, nagu 2026. aastal.

Orkester, kes oli alates juuni algusest andnud kõlakojas kontserte kuuel päeval nädalas, lõpetas hooaja 25. augustil. Lõpuloona kõlas Eesti hümn. Suvehooaeg lõpetati ametlikult aga 10. septembril, kui mudaravilatel langetati lipud. Reede oli ärasõidupäev. Laupäeval, 12. septembril, toimus kohaliku loomakaitseühingu tuluõhtu, kus arutati Kuressaare tuvide olukorda ja saatust.

Selleks ajaks oli linna külastanud 1822 registreeritud suvitajat, neist ligi 400 välismaalt.

Sel septembrinädalal oli õhus ka vaidlusi. Vabariigi Valitsus oli muutnud linna nime Kuressaareks, kuid kohalikud ja keelemees Johannes Aavik eelistasid endiselt armsat vana nime Kuresaar.

Saarlane, kohalik ettevõtja ja turist – suvita sel aastal nagu 1936. aastal!

Mida 1936. aasta suvel Kuressaares tehti?

  • Kuursaalis toimusid kontserdid, kabareed, teatrietendused ning seltskonnamängud, näiteks „Pudeli- ja toolitants“. Auhinnaks olid karastavad joogid.
  • Jaanipäeval toimus suur tulevärk, mille viis läbi August Grass.
  • 12. juulil toimus Lossipargis Naiskodukaitse loterii-allegrii. Müügil olid vööd, kotid nisupüüli ja Pöide nisuga, Muhu pätid, villased sokid ja kindad ning rahvarõivais nukud.
  • 18.–20. juulini toimus Lossipargis loterii-allegrii. Võitudeks olid tasuta mudavannid ning sõidud Tallinna, Helsingisse, Riiga ja ümber Saaremaa.
  • 18. juulil toimus juba 68. korda suur tuletõrjujate paraad Loodesse, mille lõpetas tulevärk.
  • 15. juulil valiti suvekuninganna. Kohal olid nii suvitajad kui ka kohalik eliit.
  • 18. juulil valiti suvekuningaks maavalitsuse teedeosakonna juhataja, 52-aastane Jaan Teetsov.
  • 19. juulil toimus Lossihoovis õigeusu kiriku näitusmüük. Mängis Tuletõrjeorkester.
  • 21. juulil toimus kuningapaari kroonimine. Kell 22.30 tõi kuningas lilledega kaunistatud tõllas kuninganna Kuursaali.
  • 23. juulist 2. augustini toimus Riietelaat. Suurimateks tõmbenumbriteks olid 1936. aastal suur rataskarussell, Tivoli, loomaaed ja surmasõidutünn.
  • 25.–26. juulil tähistati korraga kolme juubelit: Kuressaare Eesti Seltsi 50., KES-i maja 25. ning Lossipargi ja kõlakoja 75. aastapäeva (ehk 2026. aastal tähistavad meie armas Lossipark ja kõlakoda juba 165. aastapäeva). Pühapäeval toimus rongkäik Lossihoovi. Pidulik kontsertaktus viidi tormise ilma tõttu lossi, kuid õhtuks ilm selgines. Park oli illumineeritud ning kõlakoja ees etendati vabaõhulavastust „Kolm vagabundi“. Õhtu lõppes balliga Kuursaalis.
  • 29. juulil toimus lossis suvepidu, mida aitasid korraldada Kuressaare Kaunistamise Selts ja linna tähtsamad prouad. Konferansjee oli linnapea Johannes Perens.
  • 1.–3. augustini toimus Kuressaare Tööstuse Ettevõtjate Ühisuse näitus.
  • 4. augustil valiti Miss Kuressaare.
  • 6. augustil esines Kuressaares kuulus bass ja Estonia teatri ooperi- ning operetisolist Benno Hansen.
  • 9. augustil toimusid ülesaaremaalised kergejõustiku esivõistlused, millest võttis osa 40 sportlast.
  • 15. augustil toimus Kuressaare Loomakaitse Ühingu pidu. Etendati naljatükki „Hurraa! Toonekurg tuleb!“ ning tantsiti.
  • 19. augustil peeti jalgpallikohtumine suvitajate ja Kuressaare võistkonna vahel, mille võitis Kuressaare tulemusega 2 : 1. Spordiplatsile mindi rongkäigus suvitusorkestri saatel ning peeti tervituskõne olümpiavõitjate auks.
  • 20. augustil toimusid valsikuninganna valimised.
  • 25. augustil anti pargis hooaja viimane kontsert, mis lõppes Eesti hümniga.
  • 7. septembril avati Kauba tänav 10 Viktor Lange majas Kaubaladu K. Põldema ja Ko.
  • 8. septembril korraldas Naiskodukaitse Kuressaare osakond käsitööõhtu.
  • 10. septembril lõppes suvehooaeg ametlikult. Mudaravilates lõpetati töö ja langetati lipud. Õhtuti kogunes postkontori ette (praeguse Kodulinna lokaali juurde) palju rahvast saatma viimaseid Tallinna otseliini bussiga lahkujaid.
  • 12. septembril toimus Kuursaalis Kuressaare Loomakaitse Ühingu peoõhtu, kus muu hulgas etendati näidendit „Ingel, saatan, eesel“. Peo tulu läks tuvimaja ehitamiseks.
  • 15. septembril väljus hooaja viimane Tallinna otseliinibuss.

Lisaks sai kogu suve jooksul lossipargis toita oravaid ehk mikisid, mängida tennist, ujuda, käia rannakohviku tantsuõhtutel ning teha väljasõite Abrukale, Vilsandile, Järve randa, Kaali järve äärde ja Mõntu.

1936. aastal külastas Kuressaaret kokku 1822 suvitajat (eelmisel aastal 1695). Majutusvõimalused hakkasid jääma napiks – suve jooksul oli perioode, mil vaba korterit oli väga raske leida. Võrdluseks: 1934. aasta 1. märtsi seisuga elas linnas 5581 elanikku. Kuressare on peamiselt ravikuurort, samas on head tingimused arendada see suureks suvitus- ja puhkekohaks.

Meie Maa 24. august 1936.
Veel huvitavat

Meie Maa 14. august 1936. Linnavalitsuse kingitus olümpiavõitjatele: 2 nädalat suvitamist Kuressaares: mudavannid, massaaž ja ülalpidamine. Kingituse said maadlejad ja tõstja ehk Kristjan Palusalu, Voldemar Väli, August Neo, Arnold Luhaäär, Edgar Puusepp, Evald Sikk ja Voldemar Mägi. Huvitav, miks pronksi saanud poksija Nikolai Stepulov välja jäeti?  

Meie maa 24. august 1936. Minkov ja Pojad Saaremaa tööstus annetas Kristjan palusalule 50 krooni. Summa läks raskejõustiku Liidule, kes pidi siis kas mõne vääriseseme ostma või kandma raha taluinventari fondi.  

Meie Maa 11. september 1936. „Vead Saaremaa kohanimedest välja“. Vabariigi valitsuse otsusega 19.juulist 1933 KURESAAR asemel KURESSAARE. Sellega ei suudetud leppida, igatseti armsat KURESAARet. 

Categories
Kogemus Soovitus

Minu esimene riigigümnaasiumite rahvatantsufestival

Foto: Gert Lutter

Kui ma eelmisel sügisel Saaremaa Gümnaasiumisse õppima tulin, ei teadnud ma riigigümnaasiumite rahvatantsufestivalist veel midagi. Kui kuulsin, et kevadel toimub juba viiendat korda üle-eestiline festival, mis toob kokku riigigümnaasiumide rahvatantsijad, otsustasin samuti kaasa lüüa. Läksin festivalile ilma suuremate ootusteta ega osanud aimata, et neist kahest päevast saavad ühed eredamad mälestused kogu kooliaastast.

Juba esimestest hetkedest oli tunda, et tegemist ei ole lihtsalt järjekordse kooliüritusega. Festival oli täis tantsu, rõõmu ja ühtehoidmist. Positiivset meeleolu oli tunda igal sammul ning oli näha, et kõik olid kohale tulnud ühise eesmärgiga – nautida rahvatantsu.

Minu festival algas aga veidi teistmoodi kui enamikul tantsijatest. Enne kui sain rahvariided selga panna ja tantsupõrandale astuda, olin hoopis registreerimislaua taga. Seal võtsime koos korraldusmeeskonnaga vastu saabuvaid koole, jagasime infot ning viisime läbi võistutantsimise loosimise. Oli põnev jälgida, kuidas saali täitis elevus – kes lootis head stardinumbrit, kes naljatas pingete maandamiseks ja kes keskendus juba mõttes eesootavale võistlusele.

Kui võistutantsimine algas, vahetus ka minu roll. Tantsupõrandal keerlesid paarid, kes andsid endast kõik, et võimalikult hästi esitada tantse „Tersaavel“, „Naljapolka II“ ja „Jämaja labajalg“. Mina olin samal ajal punktide lugemise juures – viisin kohtunikele puhtad punktilehed ning tõin täidetud lehed kiiresti tagasi, et punktid kokku arvutada. Tänu sellele sain kogu võistlust jälgida hoopis teisest vaatenurgast. Iga punkt luges, iga tants oli omanäoline ning iga paari esituses oli näha pikka harjutamist, pühendumist ja siirast rõõmu tantsimisest.

Pärast pingelist võistutantsimist ja tegusat päeva oli aeg pinged seljataha jätta. Õhtule pani ilusa punkti simman. See oli hetk, mil pinge lahtus, elav muusika pani jala tatsuma ja saal täitus ühise tantsurõõmuga. Üsna pea polnud enam tähtis, millisest koolist keegi tuli või millise koha võistlusel saavutas. Me kõik olime üks suur tantsupere, kes tähistas õnnestunud päeva.

Video: Kristi Ots

Minu esimene Riigigümnaasiumite rahvatantsufestival näitas mulle, kui soe, toetav ja ühtehoidev on rahvatantsijate kogukond. Läksin festivalile uudishimust, kuid lahkusin tohutult positiivse laengu ja suurepäraste mälestustega!

Riigigümnaasiumide rahvatantsufestivalide kohta saab rohkem lugeda siit: saaremaa.edu.ee/riigigumnaasiumide-rahvatantsufestival/

Categories
Raamatusoovitus

Manni raamatusoovitus: Mariana Leky „Mida siit näha võib“

Sinu elus saab olema hetki, kus sa küsid endalt, kas sa oled üleüldse midagi õigesti teinud, ütles ta. See on täiesti normaalne. See on ka üks raske küsimus. Saja kaheksakümne kilo ringis, ütleksin ma. Aga see on küsimus, millele on vastus olemas. Enamasti kerkib see küsimus üles hilisemas elus. Ma ei tea, kas meie Selmaga oleme siis veel olemas. Seepärast ütlen ma seda sulle praegu: kui asi on sealmaal, kui see küsimus üles kerkib ja sulle midagi kohe pähe ei turgata, siis tuleta meelde, et sa oled oma vanaema ja minu väga õnnelikuks teinud, nii õnnelikuks, et sellest piisab terveks eluks selle algusest kuni lõpuni.“

Kõik inimesed maakeral on teeninud ära selle, et neil oleks oma Selma ja oma Optik. Selma ja Optik on inimesed, kes raamatu jooksul aina kasvavad, kuigi nad on juba päris alguses täiesti täiskasvanud. Kasvavad suuremaks kui elu. Nad on Luise Põhjanael, tema ilmasammas ja piksevarras. Nad on vanaema ja vanaisa (kuigi Optik ei olegi tegelikult vanaisa), kes alati on, kes alati kuulavad ja kes kritiseerimise asemel aitavad sul endast sotti saada, kuigi sa ise ehk endast sotti ei saa. Ja igal Selmal on vaja, et tal oleks üks Optik, kes kannab endaga üht elusuurt saladust ja alles enne lõppu kingib Selmale nii palju alguseid

Selma ja Optiku meelest peavad inimesed olema just sellised, nagu nad on, olgu tegemist oma kohustuste juurest maailma sisse laskma läinud pojaga (kes on küll ainult Selma poeg), ebauskliku meheõega või buda mungaga. Ainsana ei lepi nad joodikust jõhkardiga, kes oma väikese poja elu raskeks teeb, aga kui see väike poeg igaveseks kümneaastaseks jääbki, teevad Selma ja Optik kõik, et murdunud isa ei peaks hetkekski oma kurbusega üksi jääma. Ja ka Luise mitte.

Ma ei taha üles ärgata, ütlesin ma. Ja ühe üürikese viivu oli kuulda ainult reisiäratuskella tiksumist. 
Ma tean, ütles Selma lõpuks. Aga me oleksime väga rõõmsad, kui sa suudaksid siiski selle kasuks otsustada.“

Selma on vanaema, kes võtab Luise ja kogu tema maailma raskuse enda kanda, kui Luise parima sõbra kaotuse järel ise ennast enam kanda ei suuda. See on ilmselt raamatu suurim ja täpseim metafoor, mida siit minu juurest näha võis (sest igaüks näeb ju asju mitte nii, nagu teine inimene, vaid nii, nagu sinu juurest näha võib). Selma roll oli olla iseenesestmõistetavalt kohal, iseenesestmõistevalt toeks, kõigi jaoks. Mitte vastupidi.

Selma meelest oli alati liiga tülikas lasta end aidata. Kõige tülikam oli seejuures tagantjärele tänamine, leidis ta. Pigem kukuks ta katkiselt redelilt alla, saaks pigem lambijuhtmest elektrilöögi või seljavalu liiga rasketest kottidest, pigem vajuks ta läbi oma korteri põranda, kui et peaks abi paluma ja endale pärast tänamisega tüli tegema.

Ja siis on ju veel Alaska, iiri hundikoera sugemetega suur hall segavereline hiiglane, kes oskab eksternaliseerida kapseldunud valu. Ja Frederik. Mees, kes ei peaks, aga ikkagi tuleb. Läheb, aga ei lahku. Oma neljale ilmasambale toetudes saab Luise rahus ennast otsida ning leida ka julguse olla, kes ta olema peab. 

Vaadates, kuidas uks sulgub, mõtlesin ma sellele, mida Frederik oli öelnud, et ta oli otsustanud valida selle tee, ja mõtlesin, et mina pole veel iial midagi valinud, pigem on kõik mulle alati osaks langenud, ma mõtlesin, et ma pole millelegi tõeliselt jah öelnud, vaid jätnud alati vaid ei ütlemata. 

Mida siit näha võib” on võrreldav Frederik Backmani raamatuga Vanaema saatis mind ütlema, et ta palub vabandust. Need on raamatud, mida lugedes tahaksid nii väga, et kõigil maailma lastel oleksid sellised vanaemad, kelle kohta kehtib üks telekast kuuldud lause: Kui lapse elus on midagi halvasti, siis ei ole pehmemat kohta kui vanaema süli, kus ennast jälle paremini tundma hakata. 

Originaalpostitus: https://mannilugemisblogi.blogspot.com/2025/07/mariana-leky-mida-siit-naha-voib.html